우리는 오키나와의 본질과 장면을 풍부한 색상으로 반영하는 크 민을 계속 만드는 유미코 카네 네이로와 이야기를 나 speam습니다.
[1] 공예의 길을 추구하는 방아쇠, 자신의 배경, 워크숍의 역사 및 형성
Yumiko Kaneshiro는 오키나와 현 미나 리카즈하라 -코에서 태어나고 자랐으며 같은 장소에서 계속 작품을 만들고 있습니다. 어린 시절부터 오키나와 민속 예술에 가까운 건축가와 아버지의 영향으로 인해 나는 도자기, 섬유 및 염료를 매일 사용하여 자연스럽게 예술에 관심을 갖게되었습니다 도자기 길.
대학에서 도자기를 공부 한 후, 나는 오키나와 땅과 오키나와 땅에서 도자기를 만드는 아이디어에 열심히 일하는 데 하루를 보냅니다.32시대의 솔로 전시회에서 "나는 날카로운 이미지로 만든 작품에 대해"오키나와 사람들 -유사한 선 "이라고 말하는 것에 편안하게 느낄 수있었습니다. 나는 오키나와에 대한 감각이 있습니다. 나는 어떤 작품이든 줄 것이라고 생각했습니다. 오키나와 -토양을 사용하더라도. "
[2] 5 가지 감각과 의식을 자극하기 위해 노력하고 있습니다.
업무 생산에서 영감을 얻은 것에 대해 물었을 때, "펑크 유출, 자신을 위해 반항적 인 정신입니까? (웃음). 뇌가 회전으로 가득 차 있다는 느낌이 들며 행복한 사람들을 사랑합니다. 놀랐습니다. 그는 또한 새로운 물결과 바람처럼 느껴집니다. "
[3] 업무 생산에서 우리가 소중히 여기고 헌신하는 것, 작업을 통해 전달하고 싶은 것, 그리고 우리가 성취하고자하는 것
Kinjo의 작품으로 오키나와의 분위기는 어디에서 만들어 집니까?
그만큼1TSU는 오키나와의 장면을 반영하는 풍부한 색상입니다. 처음에는 모노톤 장치 제작을 만들었지 만 학교 교사였던 친구는 세라믹 수업을하라고 요청했습니다. 학생들은 일반적으로 사용하는 냉정한 색상 유약보다 더 가벼워 지므로 분홍색과 노란색을 준비했을 때 실수로 완성 된 작업은 매우 신선합니다.
오키나와를 느끼게하는 필수 요소는 정원의 꽃과 야생 풀과 같은 특정 주제입니다. 밤에 피고 아침에 흩어져있는 팬텀 꽃인 Sagari Bana는 가장 좋아하는 꽃 중 하나이며 오키나와의 여름 전통으로 그림 패턴에 나타납니다. 또한 선과 두께의 표현, 산호에 의해 자란 오키나와의 아름다운 바다를 전달하는 "Coral Blue"의 색상, "Natsukage"와 같은 작품에는 많은 작품이 있습니다. 강한 여름과 그림자의 그림자를 표현합니다.
그리고 걸작이라고 할 수있는 "Gangi No Vessel"은 오키나와의 기억과 환경을 되 찾으려는 욕구를 가지고 있습니다.
"어렸을 때, 살아있는 산호 주변의 물고기가있는 풍경은 평범했지만 아름다운 바다는 잃어 버렸습니다. 나는이 그릇에 산호가 자라는 아름다운 바다를 전달하고 싶습니다."
Kinjo의 배의 반짝임은 오키나와의 아름다움을 보호하려는 욕구로 장식되어 있습니다.
[4] 우리가 전통적인 기술과 문화를 물려 받으려고 노력하는 것과 미래에 도전하고 싶은 것
Kinjo는 "나는 중립적 인 삶의 방식을 살고 싶다"고 말했다.
"나는 공예품을 좋아하는 사람들과 그들의 지도자들이 숫자가 점차 줄어들고있을 때이 시대에 여전히 도자기를 겪고 있다는 것을 기쁘게 생각한다. 나는 계속 도전하고 싶다."
그가 태어난 마을의 따뜻한 사람들이 감시하는 동안 계속 일하는 Kinjo의 도전은 일본뿐만 아니라 바다 전역에도 도달 할 것입니다.
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Serendouce Crafts, Japan에서우리는 전통적인 공예품으로 현대의 아름다움과 편안함을 제안합니다.
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