我们与Iguchi Kobo的Haruharu Iguchi进行了交谈，后者制作了一个薄而简单的Yachimun，可以增强菜肴。
[1]关于追求工艺之路，您自己的背景，车间的历史和形成的触发因素
冲绳Yomitan村的Iguchi Kobo的作品是Potter Haruharu Iguchi创作的简单而锐利的Yachimun。
伊古奇先生从小就喜欢绘画，他去了高中的设计部门，起初他学习了图形设计，因此大学也想成为一个设计部门。在准备考试期间，我遇到了后来的老师Minoru Omine的工作，使我有机会改变我的课程并进入陶器之路。
“说到冲绳，有很多装饰品，例如tsuboya -yaki，还有许多陶器和图案，例如装饰，我对老师使用的简单性和颜色的自由感到震惊。从设计部到陶器部的大学。”
我没有打算成为继承传统的陶工，而是因为从图形设计路上的变化而变化，我感到追求自己的Yachimun的力量。
[2]您正在努力并有意识地刺激您的五种感官。
Iguchi先生经常成为冲绳植物的设计来源，并期待通过在冲绳主要岛上的Yanbaru森林中行走或参观植物园来找到新植物。
“即使您看着窗外的花朵和植物，以及下一个树篱，一切都会导致设计。”
Iguchi先生绘制的芙蓉花给了第一朵花般的冲击。这是因为花的形状是在Iguchi的头上重建的，并作为新设计创建。
[3]您在工作生产中的重视和承诺，您想通过工作传达的内容以及您想实现的目标
餐桌强烈意识到伊古吉先生是传播船只的阶段。我认为，不可或缺的生活的食物和船只是密不可分的。他说，自从高中工作以来，他就一直在高中。
“我认为设计一道看起来很漂亮的菜不会在碗里吃菜的同时不打扰盘子，这是很好的。”
Iguchi先生的船只是一个“在烹饪中闪耀的容器”，碗手中的碗尽可能薄，既轻巧又易于握住。这对船只用户充满了同情心，他们想取悦那些让烹饪和舒适饮食和感到舒适的人。
他的妻子Yui都在车间生产，也是烹饪和饮食的爱好，在居住在冲绳之前，他旅行到全国各地，寻找自己的碗里为自己的菜肴服务。
“我想成为一道餐的主要角色。我不想成为我一生的良好基础，所以我希望你玩得开心并吃掉它（yuji）。”
代表作品之一“ O -Kon”具有自由和节奏模式令人印象深刻，并且在刷子动量和色彩阴影中具有不同的表达。 Iguchi先生说，所有模式都不符合的事实是手工艺品船的乐趣。为了增强像冲绳这样的钴蓝色的颜色，有必要将釉料的浓度提高到最后一分钟，并且似乎在完成之前已经对其进行了多次调整。
另一方面，血管的形状是通过专注于根据所使用的应用统一使其均匀制成的。所有不同的绘画和整齐的船只的形状都是Iguchi先生的简单船的魅力，在餐桌上看起来不错。
[4]我们试图继承传统技术和文化以及未来要挑战的东西
将来，“我想制作自己的shisa，” Iguchi说。 Iguchi先生的Shisa先生有不同的幽默表情，使观众变得明亮而明亮。
一个简单的shisa，具有精致而稀薄的容器有尊严的美丽和土壤的温暖。 Iguchi先生的广泛敏感性似乎为餐桌周围的人们带来了很多财富。
您可以在这里看到产品↓
在日本的Serendouce Crafts我们建议使用传统手工艺品生活。
您还可以从Instagram查看工作。
https://www.instagram.com/serendouce_crafts_/