我们与Yumiko Kaneshiro进行了交谈，后者继续制作烟囱，以丰富的色彩反映冲绳的性质和场景。
[1]关于追求工艺之路，您自己的背景，车间的历史和形成的触发因素
Yumiko Kaneshiro在冲绳的Minamikazuhara -Cho中出生和长大，仍然继续在同一地方进行作品。由于父亲的影响，他是建筑师和与距冲绳民间艺术有关的亲密父亲，从小就开始使用陶器，纺织品和染料，因此我对艺术对艺术产生了兴趣自然的方式。我决定走一条陶器。
在大学学习陶器之后，我花了很多时间努力工作，具有在冲绳土地和冲绳岛制作陶瓷的意义。32在那个时代的一个个展中，“我能够对我用锋利的形象制作的作品说“冲绳人（类似于冲绳人）。
[2]您正在努力并有意识地刺激您的五种感官。
在作品的制作中，当我问什么受到启发时，“这是一种反骨的精神，朋克刺耳的刺激（笑）？“我不想失去自己”的感觉是制造的动力。有一种感觉，大脑是完全旋转的。此外，对爱人和享受人的人感到惊讶的渴望是制造业的点火点。我也珍视自己所做的时间。因为这感觉就像是新浪潮和风。 “
[3]您在工作生产中的重视和承诺，您想通过工作传达的内容以及您想实现的目标
金诺瓦的作品从哪里创造冲绳的气氛？
那1TSU是一种丰富的颜色，反映了冲绳的场景。最初，我主要制作了单调船只，但是我的朋友是一名学校老师，请我参加陶瓷课，这触发了我的工作。学生将对比他们通常使用的彩色釉更明亮的颜色更加满意，当他们准备粉红色和黄色时，意外完成的作品非常新鲜，这是一幅丰富多彩的画。我去看工作。
不可或缺的元素使您感到冲绳是特定的主题，例如花园中的花朵和野草。 “萨加里·巴娜（Sagari Bana）”（Sagari Bana）是我最喜欢的花朵之一，在早晨散布并在早晨散落，它被称为幻影花朵，并以冲绳的夏季传统形式出现。此外，作品中还有许多作品，例如线条和厚度的表达，“珊瑚蓝色”的颜色传达了由珊瑚饲养的优美的冲绳海洋和“ natsukage”，而“ natsukage”表达了夏天的强烈阳光和阴影。冲绳的灵敏度已包装。
可以说是杰作的“ Corango Blue Weast”，它渴望将冲绳的记忆带回来，但也对环境有想法。
“当我很小的时候，生命珊瑚周围有鱼的风景很普遍，但是美丽的大海却丢失了。我想传达美丽的海洋，珊瑚在这个碗里生长。”
Kaneshiro船只的闪闪发光既希望保护冲绳的美丽。
[4]我们试图继承传统技术和文化以及未来要挑战的东西
金乔先生说：“我想以一种中立的生活方式生活”，这样他就可以自由地融合各种方式而不会受到刻板印象的约束。
“喜欢手工艺品及其领导者的人很高兴他们在数字逐渐减少的那个时代仍在做陶器。我想保持挑战。”
金乔的挑战，他继续在他出生的小镇的温暖人群中继续进行工作，不仅在日本，而且还会在海洋国家到达。
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