图形设计的转换是追求自己的Yachimun的动力。
冲绳Yomitan村的Iguchi Kobo的作品是Potter Haruharu Iguchi创作的简单而锐利的Yachimun。
伊古奇先生从小就喜欢绘画，他去了高中的设计部门，起初他学习了图形设计，因此大学也想成为一个设计部门。
在准备考试期间，我遇到了后来的老师Minoru Omine的工作，使我有机会改变我的课程并进入陶器之路。
“说到冲绳，有很多装饰品，例如tsuboya -yaki，还有许多陶器和图案，例如装饰，我对老师使用的简单性和颜色的自由感到震惊。从设计部到陶器部的大学。”
我强烈地想在从图形设计之路转变的职业生涯中追求自己的Yachimun，而不是要成为继承传统的陶工。
品尝绘画和有机形状的细微差别
其中一位杰作“ O -Kon”是一个系列，其中一些字母为图案。我认为生动连接的钴蓝色戒指代表“ O（o）”，实际上是一系列的“ x（x）”！从外观的印象来看，它有一天被称为“ O Crest”，并建立了。
徒手有节奏地绘制的波峰在刷子动量和色彩阴影上具有不同的表达。 Iguchi先生说，所有模式都不符合的事实是手工艺品船的乐趣。
为了增强像冲绳这样的钴蓝色的颜色，可以将釉料的浓度提高到最后一分钟。起初，在窑炉烘焙期间的釉料泡沫，看来他反复将其调整为令人满意的效果。
血管的形状是通过专注于根据所使用的应用将其均匀制成的。所有这些都是Iguchi简单容器的魅力，因为不同的绘画的味道和整齐的船只的形式。
Iguchi先生经常成为冲绳植物的设计来源，并期待通过在冲绳主要岛上的Yanbaru森林中行走或参观植物园来找到新植物。
“即使您看着窗外的花朵和植物，以及下一个树篱，一切都会导致设计。”
芙蓉花在Iguchi的头上重建，并作为新设计而不是复制芙蓉。
唯一的船只是放一顿饭。舞台是“餐桌”
餐桌强烈意识到伊古吉先生是传播船只的阶段。我认为，不可或缺的生活的食物和船只是密不可分的。回到我的记忆中，自从我在高中工作的一部分工作以来，我就做出了自己的承诺。
“我认为设计一道看起来很漂亮的菜不会在碗中送出菜的同时，这是一件好事。”
Iguchi先生的船只是“在烹饪中闪耀的船只”，碗手中的碗很薄，“轻便易于握住”。这对船只用户充满了同情心，他们想取悦那些让烹饪和舒适饮食和感到舒适的人。
他的妻子Yui都在车间生产，也是烹饪和饮食的爱好，在居住在冲绳之前，他旅行到全国各地，寻找自己的碗里为自己的菜肴服务。
“我想成为一道餐的主要角色。我不想成为我一生的良好基础，所以我希望你玩得开心并吃掉它（yuji）。”
饭菜周围人们的明亮表达：“我很高兴能干净地享用自己的菜肴”，这带来了制作伊格吉船只的乐趣。一种在烹饪和用船只进食的中心看起来不错的设备。如果餐桌上有这样的船只，那么休闲用餐时间应该是一种更加丰富多彩和生动的体验。您为什么不找到想要自己菜肴的菜肴？
您可以在这里看到产品↓
Serendouce Crafts提出了与传统日本手工艺品一起生活的现代美感和舒适生活。
您还可以从Instagram查看工作。
https://www.instagram.com/serendouce_crafts_/